瑞典画家希尔玛·阿夫·克林特 (Hilma af Klint) 在世时，对大部分世界来说都默默无闻。然而，如今她与瓦西里·康定斯基 (Wassily Kandinsky)、皮特·蒙德里安 (Piet Mondrian) 和卡齐米尔·马列维奇 (Kazimir Malevich) 等艺术大师并肩而立，成为抽象艺术的先驱。
克林特出生于 1862 年的瑞典索尔纳，直到 1944 年去世，她创作了约 1000 幅绘画、素描和水彩作品。这位出身名门的瑞典艺术家，直到最近才因其艺术成就而受到广泛关注。以下七个有趣的事实，将带领您走进这位非凡艺术家的世界。
1. 抽象艺术的先驱
长期以来，人们一直认为是瓦西里·康定斯基在 1911 年将抽象引入绘画。然而，我们现在知道，希尔玛·阿夫·克林特早在 1906 年就已开始创作抽象画。她因此成为抽象艺术的早期代表人物，被认为是一位敏锐的观察者。她早期自然主义的主题，比如花卉画和肖像画，符合世纪之交贵族出身女性的期待。尽管克林特在绘画生涯初期创作了自然主义的场景，以花卉图案和肖像画填满画布和素描纸，但她却在 44 岁时打破了自然主义绘画的束缚，转向了抽象艺术。
2. 首批进入艺术大学学习的女性之一
在希尔玛·阿夫·克林特开始创作她的大型作品之前，她在斯德哥尔摩皇家艺术学院学习绘画。这得益于瑞典是欧洲最早允许女性进入大学学习的国家之一。毕业后，她搬到了斯德哥尔摩的一个工作室，并在那里度过了艺术生涯的最初几年。
3. 她知道自己超前于时代
希尔玛·阿夫·克林特经常被称为“未来的画家”。而且，她自己也意识到了这一点。在她遗嘱中，她安排她的作品在她去世后 20 年才能向公众展出。这位艺术家坚信，她的同代人无法完全理解她的画作的意义。
艺术评论家兼希尔玛·阿夫·克林特传记作家茱莉娅·沃斯 (Julia Voss) 在《AD》杂志的一篇文章中解释说，这位艺术家在她的许多作品上都标注了“+x”的字符组合。根据艺术家对这个缩写符号的描述，标有这个符号的作品“都是在我去世后 20 年才可公开的作品”。直到 20 世纪 80 年代中期，这位瑞典艺术家的作品才首次展出，并得到完全的欣赏。一个关于希尔玛·阿夫·克林特的传说或许可以佐证她对同代人的看法：当她的作品在 1970 年首次被提供给斯德哥尔摩的现代博物馆时，该捐赠最初遭到了拒绝。大约十年后，人们才真正认识到希尔玛·阿夫·克林特画作的艺术史价值。
4. “五人小组”
希尔玛·阿夫·克林特对神智学和人类学有着浓厚的兴趣。19 世纪 70 年代末，她开始参加通灵会，并与亡灵取得联系。1896 年，她与另外四位女性共同创立了“五人小组”，试图通过玻璃背面与另一个维度中的“高级大师”取得联系。参与这些实践也慢慢改变了她的作品。在那段时间里，她转向自动绘画。后来，她将自己的任务定为在画作中描绘宇宙统一的神秘面纱，她认为，宇宙在现实中是以二元性存在的。
据研究人员称，希尔玛·阿夫·克林特对超自然现象的兴趣源于她姐姐的早逝，她试图与姐姐的灵魂保持联系，也源于 19 世纪末期人们普遍存在的兴趣。对超自然现象的兴趣被认为是她那个时代的现象——一个在无形领域出现许多发明的时候：电话、无线电波、电磁波和超声波。
在 1917 年和 1918 年，希尔玛·阿夫·克林特开始对超自然现象进行深入研究。这在她的《灵性生活研究》中可见一斑，其中包括《帕西法尔系列》。该系列包含了可以在艺术家其他作品中找到的元素：同心圆、几何形状和鲜艳的色彩。
5. 为她的作品设计一座神殿
艺术家希尔玛·阿夫·克林特设想，她的作品应该在她去世后 20 年才向公众展出，而且她也设想了一种非常特殊的呈现方式。她为她的画作设计了一座神殿，她决定参观者应该以螺旋形的方式穿过神殿。从一幅画到另一幅画，从一个系列到另一个系列，他们应该一直走到神殿顶部的穹顶，在那里可以看到星星。
这位艺术家对神智学和人类学大师鲁道夫·施泰纳 (Rudolf Steiner) 的教诲印象深刻，她的这种神殿理念可能受到了施泰纳及其对空虚的看法的影响，也可能受到她在瑞士拜访施泰纳的启发。据说，是鲁道夫·施泰纳在 20 世纪 20 年代的影响，导致希尔玛·阿夫·克林特停止在她的绘画中使用几何形状。
6. “神殿之画”——克林特的巅峰之作
这位画家于 1906 年开始创作她的“神殿之画”，并在 1915 年完成，在这段时期里，她创作了大约 193 幅画作，分属于不同的系列和组别。正如这个画作系列的标题所暗示的那样，她设想这些画作应该在她从未实现的神殿中展出。关于“神殿之画”的创作过程，这位艺术家说：“这些画作是直接通过我创作的，没有草图，充满力量。我并不知道这些画作应该描绘什么，然而，我却快速而自信地工作，没有修改任何笔触。”
据说，在她的早期，希尔玛·阿夫·克林特在创作这些画作时就像着了魔一样。仅在 1908 年，她就被认为创作了 111 幅不同尺寸的画作。这个大型画作系列中一个著名的系列叫做《十幅最大作品》。这些抽象作品描绘了从出生到死亡的生命历程，简化为几种形状和鲜艳的色彩。
7. 21 世纪的崛起
希尔玛·阿夫·克林特是 20 世纪最令人兴奋的艺术家之一。她是抽象艺术的先驱，也是女性角色的先驱。几十年来，这位瑞典艺术家只为少数人所知，她的神秘主义作品只存在于（艺术史）公众的视线之外。随着女权主义运动的兴起，以及人们意识到希尔玛·阿夫·克林特可能是抽象艺术最早的先驱，她在 20 世纪 80 年代和 90 年代获得了更多认可。
如今，纽约的古根海姆博物馆让人想起希尔玛·阿夫·克林特希望为她的作品建造的神殿。恰如其分的是，这位艺术家的主要回顾展于 2018 年 10 月至 2019 年 4 月在古根海姆博物馆举办，在抽象艺术博物馆展出。自从纽约古根海姆博物馆举办了大型回顾展，以及大众的审美和视角发生变化以来，她的重要性迅速提升。
