L.H.O.O.Q. 马塞尔·杜尚 (左)；与让·阿尔普的《衬衫前襟和叉子》(中)；以及马克斯·恩斯特的《乌布大帝》(右)
达达主义是一场由第一次世界大战后欧洲社会的氛围所引发的先锋派艺术和文化运动。它是对现代资本主义、资产阶级文化和战争政治的拒绝，与其他极左翼激进组织一致。这体现在对非传统艺术材料、讽刺和无意义内容的使用中。即使运动的名字“达达”也旨在成为一个毫无意义的词。
1. 马塞尔·杜尚，《泉》(1917)
泉 马塞尔·杜尚，1917 年。来源：泰特美术馆
马塞尔·杜尚是达达主义最具影响力的艺术家之一，创作了许多臭名昭著的绘画、拼贴画和雕塑。他还与立体主义、未来主义和早期概念艺术相关联。他对 20 世纪现代主义艺术，特别是雕塑产生了巨大的影响。他的作品在一战后成熟，当时他开始将艺术作为文化抗议的工具。
泉是 20 世纪最具标志性的艺术作品之一，代表着艺术在社会中的功能发生了重大转变。虽然原始的 1917 年作品现已不复存在，但泰特美术馆在 1964 年制作了一件陶器复制品。它是“低俗”或“现成品”雕塑的最早例子之一，这些雕塑是用发现的物体制成的。杜尚将这件雕塑提交给了巴黎沙龙，但它被拒绝了，因为它不被认为是艺术。
2. 马塞尔·杜尚，《L.H.O.O.Q.》(1919)
L.H.O.O.Q. 马塞尔·杜尚，1919 年。来源：施威林国家博物馆
L.H.O.O.Q.是马塞尔·杜尚的另一件著名的“现成品”雕塑。它是由列奥纳多·达·芬奇的蒙娜丽莎(1503-06) 的廉价明信片制作的，杜尚在上面画了一幅蜡制的胡子和山羊胡。这件作品包含了讽刺的元素，拒绝了“高级艺术”的美学。这件作品的标题也是讽刺性的，因为L.H.O.O.Q.用法语说起来就像“Elle a chaud au cul”，翻译成“她屁股很热”，暗示了这件作品潜在的性意味。
3. 库尔特·施维特斯，《为贵妇人而作的建筑》(1919)
为贵妇人而作的建筑 库尔特·施维特斯，1919 年。来源：洛杉矶郡立美术馆
库尔特·施维特斯是一位德国艺术家，他尝试了多种媒介，包括绘画、雕塑、平面设计、装置艺术和诗歌。他的作品与超现实主义、立体主义、构成主义以及达达主义相关联。他还以将术语“Merz”应用于其作品而闻名，这个词是他创造的，与“达达”同义，作为一种文化抗议的形式。
为贵妇人而作的建筑是施维特斯在拼贴和雕塑中使用抽象的例子。这件组合作品也体现了“发现的物体”雕塑风格，因为它是由各种破碎和分离的材料构成的：漏斗、金属玩具火车、破轮以及其他废旧物品。它还包括一位贵妇人的横向肖像，作品的名字由此而来。作品的组合很粗糙，绘画的表面也很粗糙，进一步增强了它与先前艺术期望的背离。最终，整个作品都具有优雅的不对称性，表明即使是废旧物品也能创造出杰作。
4. 拉乌尔·豪斯曼，《艺术评论家》(1919-20)
艺术评论家 拉乌尔·豪斯曼，1919-20 年。来源：泰特美术馆
拉乌尔·豪斯曼是一位著名的奥地利艺术家，也是柏林达达运动的领导者。豪斯曼也是一位表现主义艺术家。在与达达主义运动结识后，他遇到了其他艺术家，包括约翰·哈特菲尔德和乔治·格罗斯。在此期间，他主要专注于诗歌和摄影拼贴，这对战后欧洲先锋派产生了深远的影响。他的诗歌以其挑衅性而闻名，他的艺术作品则具有很强的讽刺意味。他也爱上了达达主义者汉娜·赫希。
艺术评论家是豪斯曼对艺术界虚伪的强烈批评。这件作品是由一系列杂志和报纸照片组成的照片拼贴，其中还包括一些绘制的元素。这件作品被认为是“低俗”的，因为它使用了流行文化中常见的材料和图像。它暗示着，就像拼贴画的构造一样，艺术评论家拥有各种无稽之谈的知识，并不真正理解艺术的意义。
5. 汉娜·赫希，《用菜刀将达达切过德国最后一次魏玛啤酒肚文化时代》(1919-20)
用菜刀将达达切过德国最后一次魏玛啤酒肚文化时代 汉娜·赫希，1919-20 年。来源：柏林国家美术馆
汉娜·赫希是一位德国艺术家，也是达达主义运动的成员。她开创了“照片蒙太奇”或“照片拼贴”技术，使用流行媒体中的图像。她对艺术中的女权主义、性别和雌雄同体感兴趣，尤其是对“新女性”二元论的消解。她在作品中还探讨了魏玛共和国时期的政治气候。
用菜刀将达达切过德国最后一次魏玛啤酒肚文化时代代表了达达主义和主流文化在那个时期的并置。魏玛政府和军队等统治政治集团的成员聚集在照片拼贴画的一部分。相比之下，作品的另一边则以共产主义者、艺术家和其他激进分子为特征。赫希还包括一张小地图，显示了欧洲允许女性投票的国家。这件作品展示了达达主义者和其他激进组织在政治和文化极度一致的时期进行的反抗。
6. 拉乌尔·豪斯曼，《机械头》(1920)
机械头(我们时代的灵魂) 拉乌尔·豪斯曼，1920 年。来源：蓬皮杜中心
机械头是拉乌尔·豪斯曼最著名的作品。它由理发师的假发模型、一把尺子、一只怀表、一个钱包、相机零件和其他发现的物品制作而成。这件作品被认为是对人类如何与物体和周围世界互动的一种评论。与欧洲文化杰作中富有表现力的面孔不同，这幅面孔完全没有表情。相反，它的性格是由附着在它身上的外部物体来解释的。因此，这件雕塑质疑了之前对智力和深度的所有刻画，只展示了主体与其周围的肤浅物质世界之间的关系。
7. 约翰内斯·西奥多·巴格尔德，《典型的垂直混乱，作为达达巴格尔德的描绘》(1920)
典型的垂直混乱，作为达达巴格尔德的描绘 约翰内斯·西奥多·巴格尔德，1920 年，纽约现代艺术博物馆 (音频讨论)
约翰内斯·西奥多·巴格尔德是一个笔名，其本人为阿尔弗雷德·埃马努埃尔·费迪南德·格伦瓦尔德，其姓氏取自德语中的“现金”一词。典型的垂直混乱，作为达达巴格尔德的描绘(1920) 是一件拼贴画和自画像。在这件作品中，巴格尔德拍下了自己的照片，并将它叠加在米洛的维纳斯的照片上。这位年轻男子 (巴格尔德) 的帽子边沿使这幅图像让人联想到第一次世界大战。
8. 让·阿尔普，《衬衫前襟和叉子》(1922)
衬衫前襟和叉子 让·阿尔普，1922 年。来源：美国国家美术馆
让·阿尔普，也称为汉斯·阿尔普，是一位德法裔画家、雕塑家和诗人。他是达达主义运动的创始成员之一。在搬到苏黎世后，他遇到了艺术家雨果·鲍尔和苏菲·托伯，她后来成为阿尔普的妻子。三人随后合作创作了达达主义宣言。阿尔普的作品以探索潜意识、讽刺元素以及有机形态的抽象为特色。
衬衫前襟和叉子是阿尔普在 1920 年代创作的一系列木质浮雕雕塑的一部分。这件作品具有单色图形元素，具有柔和的有机形态和简单的构图。右边的叉子很容易识别，而左边的形状代表一件衬衫的前襟，但也像一颗大牙齿或一张人脸。这件作品代表了阿尔普不同时期风格的转变。他早期作品中的抽象形式与他后期对物体联想的运用相结合，深入潜意识。
9. 弗朗西斯·皮卡比亚，《光电式电话 I》(1922)
光电式电话 I 弗朗西斯·皮卡比亚，1922 年。来源：维基艺术
弗朗西斯·皮卡比亚是一位法国画家和诗人，与印象派、立体主义、点彩派和达达主义相关联。他还尝试过出版和电影制作，并且他近 50 年的职业生涯可以用风格和媒介的混合来描述。他最著名的作品是采用色块、几何形状和抽象的绘画，尽管他也以非正统的材料拼贴画而闻名。
光电式电话 I是皮卡比亚的“机械师”作品的代表，这些作品的灵感来自 20 世纪早期的工业设备，并对当时科技的加速发展进行了评论。这件作品模拟了光电式电话的效果，光电式电话是一种使用声音化扫描文本和图像以帮助盲人识别页面上的字母的设备。这幅画的中心有一位古典风格的坐着的裸体女性，就好像她通过光电式电话被看到一样。因此，这件作品质疑了人类如何遇到和解读艺术。
10. 弗朗西斯·皮卡比亚，《快乐的运动：春之舞 [II]》(1912)
春之舞 [II] 弗朗西斯·皮卡比亚，1912 年。来源：纽约现代艺术博物馆
春之舞 [II]是弗朗西斯·皮卡比亚的另一件作品，它让观者想起早期的抽象艺术，其平坦的、有棱角的形状让人联想到跳舞的女性的运动。这件作品于 1913 年在纽约美国画家和雕塑家协会展览会上首次亮相，随后遭到了美国观众的质疑，他们不熟悉这种激进的抽象艺术。这种批评反映了公众对达达运动更大范围内的挑战传统美学的反应。尽管最初遭到抵制，皮卡比亚的这件作品，以其独特的标题和创新手法，仍然是早期立体主义和达达主义实验的典型例子。
11. 曼·雷，《光影画》(1922)
光影画 曼·雷。来源：1922
曼·雷是一位美国摄影师和视觉艺术家，主要在巴黎工作。他是达达主义和超现实主义的杰出成员，创作了许多至今仍易于辨认的作品。他以女性的抽象肖像以及使用阴影和负光来创造具有梦幻般元素的作品而闻名。在他的一生中，他还拍摄了许多著名艺术家的照片，为他们的生活提供了生动的见解。
光影画是雷的一系列“光影画”之一，特里斯坦·查拉在艺术家之后将其称为“光影画”。这些作品是用感光纸制作的，雷在上面放置了一系列物体，然后将其暴露在光线下。在没有放置物体的地方，感光纸就会变暗，从而产生负光阴影的效果。这些作品体现了达达主义的概念，因为它们通常代表着看起来没有联系的世俗或随机物体。这种方法的产物也往往不一致，因为它们需要多次光照，因此易受外部条件的影响。
12. 马克斯·恩斯特，《乌布大帝》(1923)
乌布大帝 马克斯·恩斯特，1923 年。来源：蓬皮杜中心
马克斯·恩斯特是一位德国画家、诗人、雕塑家和版画家，是达达主义和超现实主义运动的早期成员。他非常注重实验，将不同的媒介与抽象的、幻觉式的技巧相结合。他还使用了一种叫做“摩擦画”或“摩擦”的方法，艺术家将纸放在不平坦的表面上，然后用铅笔摩擦它，以创建一个表面的图案轮廓。
乌布大帝代表了恩斯特在达达主义和超现实主义之间的风格转变，描绘了一个具有不协调特征的旋转的拟人化陀螺。这幅作品描绘了乌布之父，这是阿尔弗雷德·杰里的一系列戏剧中权势和贪婪的象征，这些戏剧阐明了资产阶级帝国社会中安于现状的弊端。景观是一个典型的超现实主义沙漠，地平线广阔，而陀螺则包含了达达主义的讽刺和反建制观念。
